Realismo literario

CONTEXTO HISTORICO:

El realismo fue un movimiento cultural que surgio en Francia durante la segunda mitad del siglo XIX y que represento un acercamiento a lo real y concreto, alejándose del sentir idealizador y subjetivo del romanticismo.

 

TEMA

-El Realismo centró su atención en los problemas de carácter humano y social como la hipocresía y las actitudes cerradas de las clases dominantes.

-Los temas giran en torno a las clases sociales medias y altas, así como el trato dado a los trabajadores .

-Las obras enfocan los problemas étnicos, el trato dado a los mestizos, negros e indios.

-Se analiza la influencia del ambiente en los individuos.

-Se hacen en las obras realistas, análisis psicológicos de los personajes.

CORRIENTES DEL REALISMO 

El naturalismo fue una tendencia artística que se presento en el último tercio del siglo XIX. Esta corriente consideraba la naturaleza como el principio real absoluto. El naturalismo representaba la realidad extrema, o mejor dicho las cosas como son. Este concepto puede ser aplicado en todas las épocas de la historia literaria. El naturalismo mejor dicho se refleja exagerando el procedimiento del realismo. Ósea representa la realidad mas exagerada, demasiado extrema y hasta a veces desagradable.

  Este movimiento dependió mucho del positivismo y cientifismo. A diferencia del costumbrismo es que el costumbrismo es un movimiento literario que también estuvo presente durante el siglo XIX, y el escritor más importante de la época es Larra. Este género a diferencia del naturalismo es un género que pone especial atención en la representación de las costumbres típicas de un país o una región. Se relacionan pues las dos hablan de la realidad, de lo que pasa en esa época, pero el realismo se enfoca mas en la naturaleza y la realidad exagerada, y el costumbrismo se enfoca en las costumbres y tradiciones. Las dos hablan de la realidad pero muestran diferente atención en diferentes temas.

GENEROS DEL REALISMO

El Realismo en teatro: Presenta un lenguaje cotidiano y familiar y sus personajes no sólo hablan en forma natural, sino que poseen una psicología de seres comunes; sus acciones se asemejan todo cuanto se pueda a las acciones de la gente real. Representadas sobre el escenario tienen que convencer al público de que la acción que desarrollan podría darse en la vida. Teatralmente, estas obras tienen dos importantes retos; una es alcanzar la elevación de espíritu y expresión, y otra conseguir el efecto dramático sin perder la sensación de naturalidad. Los vestuarios y escenografías, rigurosos y fieles a la realidad, y el escenario de “medio cajón” tenderían precisamente a proporcionar esta sensación ilusoria de estar contemplando algo que sucede realmente.

El realismo crítico: Es una postura filosófica que sostiene que la realidad, si bien existe y es independiente de nosotros, no puede ser conocida de manera absoluta, sino que nuestro conocimiento de ella es y sólo puede ser aproximado. Además, sostiene que no es posible la certeza. Con seguridad se establece una crítica sobre el acontecimiento humano.

Con orígenes claros en Immanuel Kant, el realismo crítico ha sido defendido con variantes por autores como Karl Popper, Rom Harré, Roy Bhaskar, el Cardenal Mercier, Joseph Maréchal, Jean Piaget, Mario Bunge, entre otros.

La poesía realista: Se caracteriza por la descripción objetiva y detallada de las costumbres cotidianas, los sucesos contemporáneos, los ambientes locales, así como la reproducción de la lengua popular, coloquial o familiar, con ausencia absoluta de idealización, y sin recurrir como fuente al pasado histórico. Siendo el genero mas destacado de esta escuela literaria.

En el ensayo, al igual que el artículo periodístico, el autor expone libremente sus opiniones acerca de temas de interés político, histórico, filosófico, literario o científico. Se trata de un género cuya difusión en España se ha visto enormemente favorecida por la agitada y convulsa historia de nuestro país en los siglos XIX y XX y que refleja la situación del país y las inquietudes de sus pensadores.

A lo largo del siglo XIX, el ensayo, siempre vinculado a los problemas sociales, fue el vehículo de expresión de los debates ideológicos de la época. En España fue especialmente intensa la confrontación entre tradición y modernidad, condicionada por las luchas políticas. 

Los intelectuales españoles se alinearon en estos dos grandes bandos, por lo que sus textos a menudo tienen un carácter apologético y polémico.

 

Algunos de los autores más importantes del Realismo son :

●Charles Dickens ( de Inglaterra)

●Benito Pérez Galdós ( de España)

●Gustave Flaubert ( de Francia)

●Fedor Dostoievski (de Rusia)

●Leon Tolstoi ( de Rusia)

●Emile Zola

REPRESENTANTES PERUANOS DEL REALISMO LITERARIO

Manuel Gonzáles Prada:

 

Nació en Lima el 05 de enero de 1844 en una familia aristocrática. Estudió en el Colegio Inglés de Valparaíso, allítuvo conocimiento de la cultura inglesa y alemana, y empezó a sentirse diferente de sus familiares, por tanto, también, a renegar de su clase.

En 1886 se funda el Circulo literario, que después se convierte en el efímero Partido de Unión Nacional de tendencia radical. Viaja a Francia donde planificó la publicación de sus obras.

En 1912, es nombrado Director de la Biblioteca Nacional reemplazando a Ricardo Palma. Amplia el servicio de esa institución a amplios sectores sociales. Sus últimos años los dedica a la vida privada. Muere el 22 de junio de 1948.

                                                      Clorinda Matto de Turne

 

Nació en el Cuzco, el 11 de noviembre de 1852. Hija de Ramón Matto y Grimanesa Usadivaras. De niña escribió verso e hizo periodismo escolar.

Su maestro fue Ricardo Palma. Proveniente del Cuzco, se establece en Lima en 1866, se hace socia del "Ateneo", "Circulo literario".

 Asume, en 1889, la Dirección de "El Perú ilustrado". Ese mismo año publica su novela "Aves sin nido", donde la escritora expresa su identificación con la problemática indígena.

En 1895, al tomar partido por los cacerístas, es obligada a dejar el país por los pierolístas, viaja por Chile y Buenos Aires, continuando allí sus actividades literarias y periodísticas.

 Muere en Buenos Aires, el 25 de octubre de 1909.

Mercedes Cabello Llosa de Carbonera 

 (Moquegua, 7 de febrero de 1845 - Lima, 12 de octubre de 1909), fue una escritora peruana. Influenciada por la corriente del positivismo y del naturalismo, fue la iniciadora de la novela realista peruana.

Se desconoce mucho sobre sus primeros años. Tuvo una excelente formación por parte de su padre y su tío que en los años 30 del siglo XIX habían viajado por Francia, trayendo una respetable biblioteca. Mercedes recibió lecciones con maestros privados que le enseñaron bien el francés, motivo por el que más tarde siempre se podía enterar enseguida de las corrientes literarias más recientes en Francia, con autores modelo tales como Honoré de Balzac y Émile Zola.

 Teresa Gonzales de Fanning

Fue hija de Jerónimo González, profesor y cirujano español, y de Josefa del Real y Salas. Nació en la Hacienda San José de las Pampas. Recibió una esmerada educación, basada esencialmente en la lectura de los clásicos. Desde muy joven se orientó a la creación literaria, interesándose fundamentalmente por las costumbres sociales y la educación. Sus primeros ensayos los firmó con los pseudónimos de Clara del Risco, María de la Luz, y otros más.

Murió el 7 de abril de 1918, víctima de una neumonía, a la avanzada edad de 82 años. En toda ocasión, hasta su último instante, demostró humildad y grandeza, pidiendo a sus familiares que su sepelio se realizase en privado.

Abelardo Manuel Gamarra Rondó,

 "El Tunante", (* Huamachuco, Perú, 31 de agosto de 1850 - † Lima, Perú, 9 de julio de 1924) fue un compositor, escritor, periodista y político peruano. Ciro Alegría lo calificó como "escritor del pueblo", mientras que Mariátegui lo definió como "el escritor que con más pureza traduce y expresa a las provincias"